Promoção 12/12: Edufba vende títulos por R$10 na Escola de Dança da UFBA
Para finalizar o ano de 2025 de maneira especial, a Editora da Universidade Federal da Bahia (Edufba) faz parada na Escola de Dança da UFBA, com a sétima edição da promoção 10/10. A passagem da Editora pela Escola de Dança terá início a partir das 9h e ficará até o fim do estoque disponível.
A Edufba visita mensalmente – em datas correspondentes ao mês, como 10 de outubro, 11 de novembro etc. – diferentes unidades da UFBA com obras das respectivas áreas. A iniciativa busca ampliar o acesso da comunidade UFBA ao catálogo da Edufba, com títulos à venda a partir de R$10. Neste último mês de promoção do ano, estarão disponíveis títulos como Veredas do Drama, O legado de Ritinha da Bahia: mulheres no jogo da resistência, Danza y Estado: Dispositivos de centralización de poder y pulverización del disenso, A dança expressionista: Alemanha e Bahia, entre outras obras. Conheça os livros abaixo: Serviço O QUE: Promoção 12/12 QUANDO: 12/12/2025, a partir das 9h até o final do estoque. ONDE: Escola de Dança da UFBA, campus Ondina.
A dança expressionista: Alemanha e Bahia
A partir de uma análise sobre a história da Dança Expressionista Alemã, que gerou contribuições diversas em outros lugares do mundo, como a própria fundação da Escola de Dança da UFBA, em 1956, a autora apresenta algumas questões sobre a modernidade da dança na Alemanha em suas mais diferentes fases estéticas, em consonância com momentos como a Primeira e a Segunda Grande Guerra.
A etnocenologia e seu método
A obra integra a coleção Pesquisa em Arte e se insere num processo de estudos sobre formas e padrões de pesquisa em artes cênicas. Um dos temas centrais abordados corresponde ao conjunto de eventos em torno dos quais se deu a constituição de uma nova disciplina científica: a etnocenologia. O autor baseia-se em três constantes para analisá-la: a relação sujeito/ objeto; o aparato linguístico a que se refere essa relação e o quadro epistêmico geral.
A via da arte dramática na escola
A via da arte dramática na escola, terceiro volume da coleção Corpo, Convívio e Linguagem, de Rô Reyes, tem como ponto central a ludicidade, a elaboração imaginária. Fala de um processo que ocupa lugar especial em uma escola criada por um grupo de educadores também profissionais de teatro, que acredita ser necessário adentrar a natureza das manifestações dramáticas como forma de respeitá-las em sua organicidade.
As tentações de Padre Cícero
A peça traz de volta à discussão, cerca de um século depois, as convulsões da revolta popular que Cícero Romão Batista estimulou, inspirou e administrou no Cariri cearense. Intercalando elementos da cultura popular e do teatro contemporâneo, cordel e canções com diálogos mais profundos sobre o homem, a religião e a sociedade, a peça é uma colcha de retalhos que traz um mosaico vívido e dinâmico de um dos momentos mais marcantes da história brasileira.
Caminhar, encontrar e celebrar: Carlos Roberto Petrovich educação, arte e riso
Numa linguagem leve e pessoal, o livro reflete acerca de questões como a arte, o humor e a educação, articulando-as e levando-as à sala de aula. Inspirado na história e nas experiências do professor Carlos Roberto Petrovich, a autora conta em uma mistura de texto acadêmico com narrativa não ficcional como o pensamento petrovichiano se lançou na direção de uma educação ridente, brincante e vigorosa, enraizada nas tradições culturais e nos afetos que o implicavam com o seu caminho.
Da dança expressionista ao teatro coreográfico: Alemanha e Bahia
Nesta obra são apresentadas pesquisas e reflexões que revelam importantes transformações da dança moderna durante o século XX, que foram influenciadas por movimentos sociais e pelo expressionismo das vanguardas históricas na Alemanha, transmitidas na Bahia nos anos 50 e 60 por coreógrafos alemães. O livro oferece ainda um amplo fundo de ideias e conceitos que podem vir a inspirar artistas na procura por novas formas de expressão corporal, na dança, no teatro, na performance ou em criações midiáticas.
Danza y Estado: Dispositivos de centralización de poder y pulverización del disenso
La obra tiene como tema el control de las relaciones entre la danza y el Estado y apunta a la centralización del poder y la dispersión del disenso resultante de estas relaciones. Para cuestionar los vínculos entre el Estado y la danza, se cuestionan los dispositivos de control del Estado y cómo fomentan la centralización del poder y la difusión de la danza, como cómo estos dispositivos soportan nociones de sociedad disciplinaria en cuanto a la docilidad, la vigilancia y el castigo, entre otras cuestiones. A partir de estas preguntas, buscamos construir la pregunta crucial de este estudio, con interlocuciones teóricas de autores (es) de la filosofía y la sociología, cuya redacción considera que el Estado opera bajo el control del nuevo capitalismo y la sociedad de control.
Desejo, lei e reciprocidade no convívio escolar
Este é o segundo volume da coleção Corpo, Convívio e Linguagem, de Rô Reyes, e trata da construção de princípios e referências próprias de cada instituição educativa. Traz desde a questão da cooperação e a conquista da autonomia na escola até a aplicação de regras no ambiente escolar.
Dramaturgias: construções, paralelos e desvios
Dramaturgias: construções, paralelos e desvios é mais uma publicação do grupo Dramatis que contempla trabalhos de estudiosos das diversas experiências e transformações da escrita dramatúrgica em curso na produção contemporânea. Os estudos agora divulgados nesta obra transitam por construções dramatúrgicas que se revelam em cenários do cotidiano social, em registros de artefatos históricos, em performances musicais, no universo de obras literárias, em transposições de um gênero a outro, em adaptações da página ao palco e às telas. Novos caminhos foram abertos para a dramaturgia, tanto pelo rádio como pelo cinema, a TV, os jogos interativos, a publicidade, a arquitetura de noticiários e as webséries. Essa crescente demanda acarretou, também, novos desafios ao desempenho dos dramaturgos, dando oportunidade à experimentação de outros formatos de ficção dramática, de diferentes recursos de composição de narrativas direcionadas aos diversos meios.
Dramaturgia do acontecimento no telejornal: a emoção no palco da notícia
O livro examina articulações e tensões entre drama, espetáculo e notícia, com ênfase no telejornal. A análise parte da ideia de que o noticiário, ao dialogar com outras áreas e linguagens da cultura contemporânea, aciona determinadas estratégias dramáticas para produzir narrativas jornalísticas, enredar o telespectador na trama da notícia e alavancar a audiência. Entre as estratégias, o texto destaca a construção de personagens, enredos e clímaxs emocionais, a encenação de notícias e as técnicas de atuação de repórteres e apresentadores. Além disso, mostra como o telejornal se entrelaça com o folhetim, o melodrama, a radionovela e a telenovela, o teatro e o cinema. Ao final, o livro toma como paradigma a cobertura televisiva do sequestro perpetrado pelo controverso personagem midiático Leonardo Pareja, em 1995, para evidenciar a construção de uma dramaturgia do acontecimento, extensiva a outras narrativas jornalísticas.
Egotrip – Ser ou não ser? Eis a comédia
O livro é a versão escrita do espetáculo teatral de mesmo nome “EGOTRIP – Ser ou não ser? Eis a comédia”. A história retrata um grupo de quatro amigos tipicamente urbanos e individualistas que decidem viajar para uma longínqua cidade do interior com o propósito de recuperar um suposto “anel de nobreza” pertencente à família de um deles.
Entre nós
O título explora os tortuosos caminhos da dramaturgia épica numa trama que vai se desenvolvendo de forma suave e didática. No texto, João Sanches traz a história de um rapaz adolescente que se percebe gay ao se descobrir apaixonado por um colega de escola. Ao lidar com o acontecimento, acaba por envolver uma confusão enorme seus pais, o colega, uma velha prostituta, dentre outras pessoas.
Guerreiras do Cabaré: a mulher negra no espetáculo do Bando de Teatro Olodum
Nesta obra, o autor aborda as estratégias discursivas utilizadas pelo Bando de Teatro Olodum para representar as personagens femininas do espetáculo Cabaré da Rrrrraça, tendo sempre a cultura como ponto de partida e buscando compreender as relações entre raça e gênero. Através de um caráter político e analisando as personagens na própria encenação, e não no texto da peça, expõe e enfrenta temas delicados, como o dilema da mestiçagem e a discussão sobre a dupla discriminação sofrida por mulheres negras. Para embasar a discussão teoricamente, o autor faz um panorama sobre a noção de raça, os movimentos negros e as relações raciais.
Joana D'Arc
Trata-se de uma composição narrativa cênica do período de julgamento de Joana D’Arc (janeiro a maio de 1431) e busca exibir a trajetória conflituosa e mítica da heroína, alternando momentos de entusiasmo, autoconfiança, determinação e presença ativa junto aos companheiros de batalha, mas também de dúvidas, medos e solidão experimentada após a sua captura.
O corpo tem seu lugar na escola
Este livro, da coleção Corpo, Convívio e Linguagem, de Rô Reyes, busca pensar o corpo a partir da linguagem e da cultura em que está inserido. Considera que cada pessoa precisa inventar uma forma de tratá-lo e argumenta que a escola não pode abstraí-lo do processo de aprendizagem, ao contrário, precisa incluí-lo em suas diversas dinâmicas enquanto suporte fundamental.
O legado de Ritinha da Bahia: mulheres no jogo da resistência
A obra é um livro múltiplo, feito por muitas mãos e aberto a muitas vozes, tendo Ritinha da Bahia como seu pivô. É a partir dela que uma nova genealogia da capoeira (feminista, horizontal e insurgente) pode ser vislumbrada em toda sua potência. Ao longo dos capítulos, Ritinha inspira os escritos das autoras em múltiplas dimensões, desde a mais tradicional – o resgate da história de vida de uma figura de proa – até os questionamentos e reflexões críticas possíveis em torno da ideia de “figura de proa”, referência e representatividade, pensados no feminino. Dividida em três partes, a obra passeia por entrevistas, referências femininas na capoeira e as reflexões, vivências e pesquisas de mulheres pesquisadoras e capoeiristas.
Para o Menino Bolha
Ao longo de dez cenas, a história do livro é contada através do diálogo entre nove personagens. Cada um com sua particularidade, aprendem juntos a enxergar o mundo ao longo de diversas situações cotidianas, que vão desde conversas corriqueiras a reflexões sobre família. O aprendizado sobre esperança ao fim da leitura é certeiro.
Para onde nos tem levado a via da arte?
Para onde nos tem levado a via da arte? é o quinto e último livro da coleção Corpo, Convívio e Linguagem, de Rô Reyes. Abordando a arte de uma maneira mais geral, enquanto orientadora de um percurso de ressignificações, o texto traz os estudos multidisciplinares e o diálogo entre os saberes historicamente construídos como consequências do conhecimento sensível da arte.
Reflexões sobre sexualidade e agressividade na escola
O texto Reflexões sobre sexualidade e agressividade na escola, quarto volume da coleção Corpo, Convívio e Linguagem, de Rô Reyes, traz estes temas para uma discussão tardia, pois, na maioria das vezes em que se trata de sexualidade infantil e agressividade na escola, estes assuntos são tratados como fenômenos isolados. A intenção deste texto é fazer com que educadores tratem esses temas de forma mais sincera e menos moralista.
Sublime é a noite: peça em três atos
A obra narra a história de uma família do interior que é “inimiga do sol”, junto a uma série de tramas paralelas, com assuntos diferentes, mas sempre em torno de questões comportamentais que convidam a refletir sobre as dificuldades de encarar mudanças. A peça conta com um narrador que comenta e também participa do enredo assumindo diferentes papéis. Além disso, o texto mistura realismo e fantasia, numa versão dramatúrgica do realismo fantástico.
Travessias dramatúrgicas: a campanhia de teatro da UFBA
Este livro reúne textos que colocam em foco a produção da Companhia de Teatro da Universidade Federal da Bahia (UFBA). As leituras, os depoimentos e os relatos situam momentos cujos quadros descritos proporcionam uma visão sobre aspectos perceptivos da cena baiana e do Brasil. Assim, o livro Travessias Dramatúrgicas: a Companhia de Teatro da UFBA formata-se com o propósito de contextualizar as produções realizadas pela Companhia da Escola de Teatro e, ao mesmo tempo, traduz seu comprometimento com as artes do espetáculo e suas transformações ao longo da prática teatral.
Veredas do Drama
A obra é a 8ª publicação coletiva do grupo de pesquisa Dramaturgia: mídias, teoria, crítica e criação (Dramatis). Contém textos que abordam questões relacionadas à produção dramatúrgica em suas diversas formas e abordagens teóricas. Essas múltiplas discussões acerca do drama na atualidade são resultado de um encontro de diversas vozes - de pesquisadores e artistas - que proporciona um amplo espaço de discussão sobre o drama contemporâneo, explorando suas diferentes facetas teóricas e criativas. A obra utiliza a metáfora das veredas no ecossistema do cerrado brasileiro para representar as múltiplas vertentes de criação e pesquisa no drama atual.
Viagens do Carnaval: no espaço, no tempo, na imaginação
A obra reúne textos de conferências, e outros disponibilizados pela Comissão Científica da Universidade de Coimbra, os quais discorrem sobre a história do carnaval e como ele é celebrado na Europa e no Brasil. O livro faz uma análise da arte do carnaval como metáfora e manifestação popular.